Het mooiste gitaarakkoord

Het mooiste gitaarakkoord… Begin jaren ’90 woonde ik met gitaarstudent Jan Willem van der Kouwe. Hij was eerst mijn gitaarleraar en later huisgenoot. Op het conservatorium had hij les van Maarten van der Grinten. Ik studeerde toen nog Philosophy of Science, Technology and Society (PSTS). Als studenten lagen we ’s avonds voor de buis ieder op een eigen tweepersoons bankje TV te kijken en lekker te lullen over over filosofie en muziek. Van jongs af aan gegrepen door “het muziekvirus” wilde ik zoveel mogelijk weten over jazzharmonie en -theorie, etcetera. Jan Willem had van Maarten een fantastisch E mineur akkoord geleerd. Het klinkt heel ruimtelijk, vol en dromerig. Het was het volgende Emin9(11) akkoord:

Spacious Emin9 (11) akkoord dat vol en ruimtelijk klinkt

Een aantal jaren later ging ik zelf naar het conservatorium. Ik zocht liedjes uit van Pat Metheny, nog steeds één van de allergrootste gitaristen! Toen was er geen YouTube om te zien hoe je bijvoorbeeld een bepaald akkoord speelt. Je had een cassettedeck of een platenspeler. Met mijn cassettedeck kon ik het cassettebandje met de opname telkens een stukje terugspoelen, opnieuw afspelen en snel op de pauzeknop drukken als ik weer een toon van het akkoord had gehoord op mijn luidsprekers of koptelefoon. Ik zette mijn oren goed open en schreef de tonen in een notenbalkje. Zo vond ik allerlei akkoorden uit, maar bij Pat Metheny was het niet te doen! Luister maar eens naar “Long Ago Child / Fallen Star” van zijn album “New Chautauqua” uit 1979:

Prachtig toch? Wat een emotie! Het eerste akkoord lijkt als twee druppels water op het Emin9(11) akkoord van Maarten van der Grinten! Daar kwam ik zo’n 25 jaar geleden achter. Alleen speelt Pat Metheny een Fmin9(11) akkoord, dus een half toontje hoger. Pak maar eens je capodastro, plaats hem op de eerste positie en speel bovenstaande akkoordgreep. Klinkt dat niet hetzelfde? Maar toch speelt Pat Metheny het net iets anders. Daar kom ik nu achter. Er lijkt één toon verschil. Hij speelt geen Fmin9(11) maar een Fmin9:

Spacious Emin9 akkoord dat vol en ruimtelijk klinkt zoals in "Long Ago Child" van Pat Metheny

Tja… Nog maar eens luisteren. Ik hoor niet dat hij de grondtoon speelt. En het lijkt zelfs of hij een Fmin9(#5) akkoord speelt, zonder grondtoon!

Spacious Emin9(#5) akkoord dat vol en ruimtelijk klinkt zoals in "Long Ago Child" van Pat Metheny

Dat wordt misschien tijd voor een toekomstige blog over “Long Ago Child”!

Overigens kom ik door deze gedachtenexercitie wel zelf op een mooi Emin9(11) akkoord:

Spacious Emin9(11) akkoord dat vol en ruimtelijk klinkt, gebaseerd op de voicing van het Emin9 akkoord zoals in "Long Ago Child" van Pat Metheny

Vlak na het jaar 2000 kwam ik er via videootjes achter dat Pat Metheny ook een 42 snarige Pikasso gitaar heeft die als een harp klinkt, gebouwd door gitaarbouwer Linda Manzer. Daarom is het niet te doen om Pats akkoorden te spelen op een gewone gitaar! En inmiddels zijn we al weer 25 jaar verder en Artificial Intelligence (AI) rijker. Dus heb ik de volgende vraag maar eens voorgelegd aan ChatGPT:

“Long Ago Child” is a song from Pat Metheny. It consists of spacious guitar chords. Yesterday I did a quick “YouTube Search” to see if there is a live recording video from Pat Metheny on YouTube. I could not find such a video. In my “Pat Metheny Songbook” there is a score with just the chord symbols. Unfortunately the chords are not written out in notes on the G-clef, so the exact voicings, how Pat Metheny plays those chords, are still unknown to me. Can you find more information of the exact voicings of “Long Ago Child”?

En er kwam een heel interessant antwoord met informatie rondom “Long Ago Child”. Samenvattend:

Long Ago Child was written in Munich in 1978 specifically as “a series of chords designed to be overdubbed as a textural piece.” Metheny says this himself in the material accompanying the Songbook. Metheny used, among other instruments, 6- and 12-string electric guitars, acoustic guitar, 15-string harp guitar and bass. That is probably the key to the mystery: what sounds like a sequence of enormous, spacious guitar chords may not be playable as conventional six-string guitar chord shapes. The recording is a layered/overdubbed texture. Chordify has an analysis of the recording, but it reduces the music to ordinary chord names and therefore doesn’t solve the voicing question.

Een interessant antwoord, maar helaas geen voicings zoals Pat Metheny ze speelt. En met Chordify kom je ook geen steek verder. Het Fmin9-akkoord wordt daar geschreven als een beginners Fmin-akkoord. Hiermee is het nut van gitaarles door een gediplomeerde gitaarleraar dan ook direct aangetoond!

ChatGPT biedt wel een opening voor de toekomst en vraagt me om een goede scan van de partituur te uploaden. De robot wil deze scan vergelijken met de opname “and work out likely string-by-string voicings, including open strings and unusual intervals”. Maar dat zal misschien stof zijn voor een toekomstige blog.

Tenslotte wil ik nog even terugkomen op het eerste Emin9(11) akkoord. In jazzharmonie worden vaak IImin7-V7-Imaj7 akkoordverbindingen gespeeld. Jan Willem leerde me dat Maarten de Emin7(11) ook speelde in een IImin7-V7 verbinding als volgt:

Spacious IImin7 - V7 akkoordprogressie met Emin9 (11) en A13(#11) akkoord dat vol en ruimtelijk klinkt

Ook dat biedt misschien stof voor een toekomstige blog waar deze twee akkoorden mooi in een jazzstandard ingepast kunnen worden.

Geplaatst in Akkoorden, Sfeervolle akkoorden | Getagged | Een reactie plaatsen

MuseScore ervaringen

Een maand of drie geleden heb ik toch definitief de overstap gemaakt naar MuseScore, gratis compositie- en muzieknotatiesoftware.

In december 1982 kreeg ik mijn eerste gitaar. Ik kon al noten lezen. Af en toe zocht ik wat melodielijntjes uit. Ik schreef ze op velletjes muziekpapier die ik dan netjes in doosjes of mappen bewaarde. Halverwege de jaren 90 kocht ik een tweedehands Atari ST. Daarop was het mogelijk muziek te schrijven en uit te printen. Prachtig! Eind jaren 90 begon ik te schrijven in Finale, een muzieknotatieprogramma van MakeMusic. Een voorbeeld is de ingevoegde schermafbeelding met daarop een deel van “Birdland” van Joe Zawinul. Ik speelde het op mijn conservatorium eindexamen in 2000.

Schermafbeelding Birdland Joe Zawinul Finale MakeMusic

Zoals te zien zijn vingerzettingen en positie-aanduidingen nog met de hand erin geschreven. Ik heb daarna Finale nog jarenlang gebruikt om veel jazz en Braziliaanse muziek uit te schrijven, ook voor meerdere instrumenten, meestal voor gitaar, bas, vocals, piano en drums. De partituren werden steeds mooier. Ik wist steeds beter hoe je nekposities, vingerzettingen etc. in de partituur kon schrijven. Van andere muzikanten hoorde ik wel eens over MuseScore. Rond 2018 heb ik mijn eerste ervaringen met MuseScore opgedaan, maar het was me te veel werk om twee muzieknotatieprogramma’s, met ieder hun eigen shortcuts, naast elkaar te gebruiken. Dus ik bleef trouw aan Finale, totdat Finale ongeveer een jaar geleden aankondigde dat ze zouden stoppen. Finale-gebruikers werd aangeraden om over te stappen naar Dorico, een betaald muzieknotatieprogramma van Steinberg.

In maart ben ik daarom noodgedwongen begonnen met het schrijven van een partituur voor big band met MuseScore. Ik weet niet of het programma inmiddels eenvoudiger was geworden, maar na een paar dagen waren mijn ervaringen toch erg positief! Het schrijven voelt redelijk snel intuïtief aan. En ook voor de gitaar is er een speciaal palet waarmee je nekposities en vingerzettingen kunt schrijven. Ook gitaarakkoorden zijn redelijk makkelijk toe te voegen, zelfs jazzakkoorden! En het afspelen van een partituur voor big band met de basisinstrumenten klinkt zelfs behoorlijk goed. Je kunt de instrumenten in het klankbeeld pannen waardoor ze redelijk goed uit elkaar zijn te houden op een Logitech 2.1 luidsprekersetje. Op studioluidsprekers zal het vast veel beter klinken! Hieronder een schermafbeelding van een partituur die ik schreef voor een leerling met MuseScore.

Schermafbeelding Nothing Else Matters Metallica MuseScore

Nog een schermafbeelding van een partituur die ik deze maand schreef voor mezelf.

Schermafbeelding Everything Happens To Matt Dennis MuseScore

Het omzetten van oude Finale-parituren naar MuseScore gaat ook heel goed. Je schrijft vanuit Finale een Finale-partituur weg als musicxml-bestand. Daarna importeer je dat bestand in MuseScore. Het resultaat ziet er dan al heel erg goed uit! Mijn ervaringen zijn erg positief!

Geplaatst in Gitaarnotatie, MuseScore | Getagged , , , | Een reactie plaatsen

Lôro – Egberto Gismonti: forró eletrônico

Lôro is een nummer van Egberto Gismonti. Ik hoorde het voor het eerst rond 1990 in een versie van John McLaughlin op zijn album Music spoken here. Jarenlang werkte ik aan een transcriptie van McLaughlin’s versie, waarbij ik cassettebandjes gebruikte om het stuk een octaaf lager tweemaal zo langzaam af te spelen. Na 2000 was ik tevreden met mijn transcriptie: de melodie en harmonie klopten. Later ontdekte ik dat Lôro was geschreven door de Braziliaanse pianist, gitarist en componist Egberto Gismonti. Ik kocht The Latin Real Book en tot mijn stomme verbazing kwam ik erachter dat daarin een transcriptie stond, die nauwelijks verschilde van de mijne. Ik had het dus heel goed uitgezocht! Maar wat voor muziekstijl is Lôro eigenlijk? Is het forró, choro, baião, xote…

Muziekstijl Lôro

In “The Latin Real Book” staat: “Forró (energetic) 𝅗𝅥 = 110 (- 140)”. Ooit gaf ik een reactie op een hele mooie klassiek gitaarversie van William Pofahl. Ik kreeg wat reacties terug als “Nee, het is geen forró maar choro” of “Het is geen forró of choro, maar xote”. Tja, dat brengt me dus aan het twijfelen. Choro is het m.i. niet omdat bij choro een muzikale zin heel vaak op de tweede zestiende noot van een groepje begint, maar bij Lôro begint het vaak op de derde zestiende. Ook xote kan het niet zijn want dat is een langzame vorm van forró terwijl Lôro meestal snel wordt uitgevoerd. Is het misschien baião? Op YouTube staat een video (verwijzing onderaan dit bericht) van de gerenommeerde drummer Alex Acuña die het ritme van Lôro uitlegt als een baião waarbij de bassdrum zoals het eerste deel van de clave gespeeld wordt. Met een beroep op autoriteit moet het dus een baião zijn. Op mijn pagina over baião is te lezen dat baião de basis is voor forró. Voorlopig hou ik het dus maar op forró eletrônico, een soort forró waarbij gebruik wordt gemaakt van moderne instrumenten als elektrische gitaar, basgitaar, keyboard en drumstel.

Geplaatst in Braziliaanse muziekstijlen | Getagged , , , , , , , | Een reactie plaatsen

WordPress ervaringen

Ik ben nu een week of 3 in de avonduren bezig om mijn website te updaten; tijd dus voor een korte update. Mijn eerste ervaringen met WordPress zijn heel positief. De interface is al snel duidelijk. Het insluiten van Spotify luistervoorbeelden gaat heel makkelijk. Ik gebruik de WordPress plugin Yoast SEO om mijn pagina’s hoger in de resultaten van zoekmachines te krijgen. Yoast SEO geeft je handige tips waardoor je hoger in de ranking kunt komen. Deze tips gaan bijvoorbeeld over de leesbaarheid van je pagina’s, de lengte van alinea’s, het gebruik van keywords en metabeschrijvingen.

Ergens in 2005 ben ik begonnen met mijn eerste website over Braziliaanse muziek. Hieronder is een schermafbeelding te zien. In die tijd werd er nog met frames gewerkt waar je bijvoorbeeld een menu (zoals op de schermafbeelding hieronder in geel) kon plaatsen. Kennelijk bestond mijn website uit 4 frames: een frame aan de bovenkant met een lichtkrant, een frame links met het menu, een frame in het midden met de inhoudelijke tekst en tenslotte een frame rechts met andere inhoud.

Mijn eerste website was al in drie talen zoals aan de 3 vlaggetjes is te zien. Het was een hele tour om een drietalige website te onderhouden met alleen HTML en CSS. Ik hoorde dat zoiets in een CMS (Content Management System) beter ging. Zo kwam ik terecht bij Drupal. Mijn website heeft een jaar of 15 onder Drupal gedraaid. De versie van Drupal was echter behoorlijk verouderd. En updaten van Drupal naar de nieuwste versie vereiste één of andere plug-in. Omdat ik weinig tijd heb om iedere keer de diepte in te gaan, heb ik besloten om toch de overstap te maken naar WordPress. Ik heb alle inhoud van mijn oude Drupal-website veilig gesteld en ben zo vanaf nul begonnen met deze WordPress website.

Mijn eerste website

Geplaatst in WordPress | Getagged , , , , , | Een reactie plaatsen

Nieuwe Bossa Nova Gitaar website!

Sinds een paar dagen ben ik druk bezig om mijn Bossa Nova Gitaar website opnieuw te bouwen! Rond 2005 begon ik met mijn eerste website “www.henkfrans.tk” in Hypertext Markup Language (HTML). Toen kon je gratis een .tk domein registreren en daarop je website hosten. Zo was mijn eerste website “www.henkfrans.tk” geboren. De site was drietalig: Nederlands, Engels en Portugees.

Rond 2008 ontstond versie twee van “www.henkfrans.tk” waarbij ik Cascading Style Sheets (CSS) gebruikte om de site een betere “look and feel” te geven. Mijn site bestond uit steeds meer pagina’s, waarbij er van iedere pagina een Nederlandse, Engelse en Portugese versie was. Daarom kwamen binnen mijn site steeds meer interne verwijzingen voor. Het bijhouden ervan, met alleen HTML en CSS, werd een steeds grotere uitdaging. Zo kwam ik bij Drupal terecht.

Drupal is een Content Management Systeem (CMS) dat site-inhoud en interne verwijzingen beheert. Meer dan tien jaar heeft mijn site onder Drupal versie 7 gedraaid, maar versie 7 was verouderd en updaten naar een nieuwe versie was een hele klus. Daarom heb ik de overstap gewaagd naar WordPress. Ook dit Content Management Systeem vergt een leerproces. Ik ken nog lang niet alle functies. Het is bijvoorbeeld nog niet mogelijk om contact met me op te nemen. Een contactformulier ga ik nog bouwen. Ook is mijn nieuwe Bossa Nova Gitaar website voorlopig alleen in het Nederlands.

Geplaatst in WordPress | Getagged , , , , , | Een reactie plaatsen